Mamma mia dammi 100 lire
1981-2011 Il Laboratorio Nibe compie 30 anni
24.11.11 / 23.12.11
Spazio Nibe, MilanoMamma mia dammi 100 lire
1981-2011 Il Laboratorio Nibe compie 30 anni
24.11.11 / 23.12.11
Spazio Nibe, Milano
Riccardo Biavati e la Bottega delle Stelle – sculture
Dentro la fornace 2011
12.11.11 / 1.12.11
Spazio Rosso Tiziano, PiacenzaRiccardo Biavati e la Bottega delle Stelle – sculture
Dentro la fornace 2011
12.11.11 / 1.12.11
Spazio Rosso Tiziano, Piacenza
Chicchere Oggi. La cioccolata in tazza nel segno della ceramica contemporanea
14.10.11 / 20.11.11
MUVIT Museo del Vino, Torgiano
in collaborazione con Eurochocolate 2011
Ironiche, colorate, estrose e personalissime rivisitazioni della chicchera da cioccolata, la tradizionale tazza ideata per il consumo della bevanda calda, sono le protagoniste della mostra che la Fondazione Lungarotti promuove in occasione della diciottesima edizione di Eurochocolate.
Un oggetto raffinato ed eccentrico, dalla lunga e affascinante storia che si intreccia con la storia della porcellana, rivive nelle interpretazioni di artisti contemporanei: chicchere dalla delicata ironia, come le opere prodotte dal ferrarese Riccardo Biavati o dall’umbro Roberto Fugnanesi, convivono con le sculture di ceramisti di solida tradizione come il derutese Ubaldo Grazia o di interpreti del contemporaneo come Giorgio Crisafi, Marino Ficola, Rita Miranda e Marino Moretti.Chicchere Oggi. La cioccolata in tazza nel segno della ceramica contemporanea
14.10.11 / 20.11.11
MUVIT Museo del Vino, Torgiano
in collaborazione con Eurochocolate 2011
Ironiche, colorate, estrose e personalissime rivisitazioni della chicchera da cioccolata, la tradizionale tazza ideata per il consumo della bevanda calda, sono le protagoniste della mostra che la Fondazione Lungarotti promuove in occasione della diciottesima edizione di Eurochocolate.
Un oggetto raffinato ed eccentrico, dalla lunga e affascinante storia che si intreccia con la storia della porcellana, rivive nelle interpretazioni di artisti contemporanei: chicchere dalla delicata ironia, come le opere prodotte dal ferrarese Riccardo Biavati o dall’umbro Roberto Fugnanesi, convivono con le sculture di ceramisti di solida tradizione come il derutese Ubaldo Grazia o di interpreti del contemporaneo come Giorgio Crisafi, Marino Ficola, Rita Miranda e Marino Moretti.
Segno e racconto. Le arti nella ceramica
7.10.11 / 6.11.11
ex Macello, Padova1
http://ceramics.it/arteceramicapadova/
Per il secondo anno consecutivo ha luogo a Padova l’importante rassegna dedicata alle arti ceramiche, ideata e coordinata da Mara Ruzza, che offre una panoramica ad ampio spettro sulla ceramica contemporanea d’autore. La collettiva Segno e Racconto, le arti della ceramica, inserita nel programma culturale autunnale “RAM Padova 2011. L’arte ci ri/guarda” promosso dall’Assessorato alla Cultura, nasce dall’esigenza di valorizzare la ceramica quale linguaggio artistico del contemporaneo. La terra che da sempre accoglie ogni gesto o impronta si fa segno, sperimenta altre modalità d’essere, altre dimensioni; cerca contaminazioni con materiali e linguaggi differenti.
La ceramica come è stata, come è e le potenzialità in essere, come nella scorsa edizione attraverso le generazioni ma con uno sguardo che come il respiro si amplia nello spazio, nel territorio comprendendo più realtà per stimolare il confronto tra la tradizione e le innovazioni tecniche e artistiche provenienti da vissuti differenti. La terra che da sempre accoglie ogni gesto o impronta si fa segno, sperimenta altre modalità d’essere, altre dimensioni; cerca contaminazioni con altri materiali e linguaggi; nella molteplicità della manipolazione diventa racconto fantastico, ironico o surreale, a volte poesia; diventa racconto del fare ceramica nelle azioni artistiche.
ARTISTI PARTECIPANTI:
I Maestri
Roberto Rigon, Giancarlo Scapin, Riccardo Biavati, Mariano Fuga, Guido De Zan, Ingrid Mair Zischg, Maria Teresa Frizzarin, Carla Collesei, Pietro Pozzi, Mara Ruzza, Francesco ArdiniI;
I Gruppi
MADEinNOVE con Marco Bolzenhagen, Andrea Dal Prà, Marco Maria Polloniato, Paolo Polloniato, Carlo Stringa e SPROUT con Denis Imberti e Stefano Tasca.
CONFERENZE E INCONTRI CON GLI ARTISTI
16 ottobre ore 17.30 – Franco Cadauro, La tecnica della fotoceramica Carlo Zanolli, Tradizione artistica nella piastrella ceramica
23 ottobre ore 17.30 – Riccardo Biavati, presenta La bottega delle Stelle
6 novembre ore 18 – FINISSAGE: le mani sulla terra, Reading poetico di C. Collesei con R. CarusoSegno e racconto. Le arti nella ceramica
7.10.11 / 6.11.11
ex Macello, Padova1
http://ceramics.it/arteceramicapadova/
Per il secondo anno consecutivo ha luogo a Padova l’importante rassegna dedicata alle arti ceramiche, ideata e coordinata da Mara Ruzza, che offre una panoramica ad ampio spettro sulla ceramica contemporanea d’autore. La collettiva Segno e Racconto, le arti della ceramica, inserita nel programma culturale autunnale “RAM Padova 2011. L’arte ci ri/guarda” promosso dall’Assessorato alla Cultura, nasce dall’esigenza di valorizzare la ceramica quale linguaggio artistico del contemporaneo. La terra che da sempre accoglie ogni gesto o impronta si fa segno, sperimenta altre modalità d’essere, altre dimensioni; cerca contaminazioni con materiali e linguaggi differenti.
La ceramica come è stata, come è e le potenzialità in essere, come nella scorsa edizione attraverso le generazioni ma con uno sguardo che come il respiro si amplia nello spazio, nel territorio comprendendo più realtà per stimolare il confronto tra la tradizione e le innovazioni tecniche e artistiche provenienti da vissuti differenti. La terra che da sempre accoglie ogni gesto o impronta si fa segno, sperimenta altre modalità d’essere, altre dimensioni; cerca contaminazioni con altri materiali e linguaggi; nella molteplicità della manipolazione diventa racconto fantastico, ironico o surreale, a volte poesia; diventa racconto del fare ceramica nelle azioni artistiche.
ARTISTI PARTECIPANTI:
I Maestri
Roberto Rigon, Giancarlo Scapin, Riccardo Biavati, Mariano Fuga, Guido De Zan, Ingrid Mair Zischg, Maria Teresa Frizzarin, Carla Collesei, Pietro Pozzi, Mara Ruzza, Francesco ArdiniI;
I Gruppi
MADEinNOVE con Marco Bolzenhagen, Andrea Dal Prà, Marco Maria Polloniato, Paolo Polloniato, Carlo Stringa e SPROUT con Denis Imberti e Stefano Tasca.
CONFERENZE E INCONTRI CON GLI ARTISTI
16 ottobre ore 17.30 – Franco Cadauro, La tecnica della fotoceramica Carlo Zanolli, Tradizione artistica nella piastrella ceramica
23 ottobre ore 17.30 – Riccardo Biavati, presenta La bottega delle Stelle
6 novembre ore 18 – FINISSAGE: le mani sulla terra, Reading poetico di C. Collesei con R. Caruso
Riccardo Biavati e la Bottega delle Stelle
9.7.11 / 25.9.11
Centro Ceramico Fornace Pagliero, Castellamonte (TO)
La Mostra “Dentro la Fornace” a Castellamonte già ricca di una incredibile quantità di opere dei grandi artisti piemontesi dell’arte della ceramica, presenta la mostra “Riccardo Biavati e La Bottega delle Stelle”. Inserita nel programma articolato di Daniele Chechi, coordinatore artistico della fornace. La mostra si snoderà in due diversi ambienti, a sottolineare appunto la produzione scultorea e installativa di Biavati e quella di bottega, dove i confini e le differenze si mescolano. Per l’occasione verranno presentate ceramiche inedite, spesso ispirate alle antiche produzioni e agli spazi della fornace. Già presente in passate edizioni della Mostra della Ceramica di Castellamonte, Biavati si confronta in uno spazio nuovo, una fornace dove sono nate stufe, camini, pentole, che appartengono anche al suo immaginario, sviluppato in questi anni con numerose mostre in Italia e all’estero. Un confronto quindi ideale, stimolante, suggestivo per ogni ceramista.Riccardo Biavati e la Bottega delle Stelle
9.7.11 / 25.9.11
Centro Ceramico Fornace Pagliero, Castellamonte (TO)
La Mostra “Dentro la Fornace” a Castellamonte già ricca di una incredibile quantità di opere dei grandi artisti piemontesi dell’arte della ceramica, presenta la mostra “Riccardo Biavati e La Bottega delle Stelle”. Inserita nel programma articolato di Daniele Chechi, coordinatore artistico della fornace. La mostra si snoderà in due diversi ambienti, a sottolineare appunto la produzione scultorea e installativa di Biavati e quella di bottega, dove i confini e le differenze si mescolano. Per l’occasione verranno presentate ceramiche inedite, spesso ispirate alle antiche produzioni e agli spazi della fornace. Già presente in passate edizioni della Mostra della Ceramica di Castellamonte, Biavati si confronta in uno spazio nuovo, una fornace dove sono nate stufe, camini, pentole, che appartengono anche al suo immaginario, sviluppato in questi anni con numerose mostre in Italia e all’estero. Un confronto quindi ideale, stimolante, suggestivo per ogni ceramista.
Open to Art. Inaugurazione della Galleria Officine Saffi, Milano • 5.5.11 / 31.7.11 • Il primo spazio espositivo italiano dedicato all’arte ceramica.
Open to Art. Inaugurazione della Galleria Officine Saffi, Milano 5.5.11 / 31.7.11.Il primo spazio espositivo italiano dedicato all’arte ceramica.
Poesie Sogni Segreti e Racconti
di Riccardo Biavati e Carlotta Castelnovi
11.12.10 / 9.1.11
Galleria Cristina Busi, Chiavari (GE).
In mostra l’incontro di due artisti che propongono un mondo giocoso e poetico e rendono possibile l’ingresso in uno Spazio-Tempo fantastico e leggero.
Poesie Sogni Segreti e Racconti
di Riccardo Biavati e Carlotta Castelnovi
11.12.10 / 9.1.11
Galleria Cristina Busi, Chiavari (GE).
In mostra l’incontro di due artisti che propongono un mondo giocoso e poetico e rendono possibile l’ingresso in uno Spazio-Tempo fantastico e leggero.
Arte in giardino 2009
presso l’Hotel Cernia in collaborazione con la Galleria Gulliver (isola d’Elba)
Una galleria fotografica dell’evento è disponibile sulla pagina facebook dell’hotel:
http://www.facebook.com/media/set/?set=a.100604261083.121592.98687006083&type=3
Una galleria fotografica di tutti gli eventi passati è disponibile sul sito dell’hotel:
http://www.hotelcernia.it/it/emozioni/arte/Arte in giardino 2009
presso l’Hotel Cernia in collaborazione con la Galleria Gulliver (isola d’Elba)
Una galleria fotografica dell’evento è disponibile sulla pagina facebook dell’hotel:
http://www.facebook.com/media/set/?set=a.100604261083.121592.98687006083&type=3
Una galleria fotografica di tutti gli eventi passati è disponibile sul sito dell’hotel:
http://www.hotelcernia.it/it/emozioni/arte/
Arte per Emergency
Mercato delle opere donate dai principali artisti Ferraresi contemporanei
23.8 / 6.9.2009
Si propone di contribuire alla costruzione di un ospedale in Cambogia la collettiva d’arte presso la Galleria del Carbone. La rassegna che gode del patrocinio del Comune di Ferrara, riunisce i lavori di una trentina di artisti ferraresi ed è dedicata ad Emergency, organizzazione umanitaria sorta per iniziativa di medici, infermieri e tecnici con esperienza di lavoro in zone di guerra. Accanto all’intento benefico, la mostra si propone di mettere in risalto la vitalità dell’arte ferrarese, rappresentata anche nel catalogo con testo critico di Michele Govoni.
Curatori: Michele Govoni, Achille Morelli, Paolo Volta
Autori: Adriana Mastellari, Claudio Scaranari, Carolina Occari, Daniela Carletti, Fabbriano, Fabio Fioresi, Flavia Franceschini, Franco Patruno, Gianni Cestari, Gianni Guidi, Gianfranco Goberti, Giorgio Cattani, Guglielmo Darbo, Ketty Tagliatti, Luca Zarattini, Luisa Denti, Maurizio Bonora, Marco Tessaro, Nedda Bonini, Paola Bonora, Paola Forlani, Paolo Pallara, Paolo Volta, Pinuccia Boschi, Riccardo Biavati, Romolina Trentini, Sergio Zanni, Sima Shafti.Arte per Emergency
Mercato delle opere donate dai principali artisti Ferraresi contemporanei
23.8 / 6.9.2009
Si propone di contribuire alla costruzione di un ospedale in Cambogia la collettiva d’arte presso la Galleria del Carbone. La rassegna che gode del patrocinio del Comune di Ferrara, riunisce i lavori di una trentina di artisti ferraresi ed è dedicata ad Emergency, organizzazione umanitaria sorta per iniziativa di medici, infermieri e tecnici con esperienza di lavoro in zone di guerra. Accanto all’intento benefico, la mostra si propone di mettere in risalto la vitalità dell’arte ferrarese, rappresentata anche nel catalogo con testo critico di Michele Govoni.
Curatori: Michele Govoni, Achille Morelli, Paolo Volta
Autori: Adriana Mastellari, Claudio Scaranari, Carolina Occari, Daniela Carletti, Fabbriano, Fabio Fioresi, Flavia Franceschini, Franco Patruno, Gianni Cestari, Gianni Guidi, Gianfranco Goberti, Giorgio Cattani, Guglielmo Darbo, Ketty Tagliatti, Luca Zarattini, Luisa Denti, Maurizio Bonora, Marco Tessaro, Nedda Bonini, Paola Bonora, Paola Forlani, Paolo Pallara, Paolo Volta, Pinuccia Boschi, Riccardo Biavati, Romolina Trentini, Sergio Zanni, Sima Shafti.
FISCHIA CHE TI PASSA
2/23.12.08
Spazio Nibe, Milano
Artisti:
Riccardo Biavati e La Bottega delle Stelle
Marco Brunetti
Federico Bonaldi
Mariano Fuga
Luciano Landi
Bruno Maggio
Francesco Mitarotonda
Tommaso Niglio
Diego Poloniato
Vania Sartori
Sara Strammiello
Lo Spazio NIBE, galleria attenta al mondo della ceramica contemporanea, nel periodo che precede il Natale espone una rassegna di ceramiche sonore. Si tratta di fischietti, oggetti creati da artisti molto diversi tra di loro, ma aventi tutti un forte significato ludico. Sono ceramiche non solo da ammirare o da utilizzare per la loro funzione utilitaria, ma con le quali si può ammiccare, ironizzare, sognare, evocare, ricordare, suonare…quindi giocare.
Gli strumenti musicali in terracotta, e in particolare i fischietti, hanno origini molto antiche. Si trovano nei musei di arte popolare di tutto il mondo poiché nascono dall’esigenza dell’uomo di creare dei suoni e poiché l’argilla, materiale con il quale sono costruiti, si trova in tutti i territori abitati dall’uomo.
Molti sono i ruoli che questi oggetti hanno assunto nel corso dei secoli: giochi per bambini, strumenti musicali, doni beneauguranti, scaramantici, con connotazioni satiriche e diversissimo è l’aspetto: forme animali, vegetali o umane, molto semplici o estremamente elaborate. Gli artisti più attenti all’arte popolare si sono cimentati nella creazione di fischietti e li hanno collezionati. A Palma di Maiorca, al Museo Mirò, si possono ammirare quelli tipici della zona collezionati dall’artista. Oggetti simili vengono tutt’oggi prodotti nell’isola.
In Italia la tradizione del fischietto è molto diffusa e si mantiene particolarmente vivace in alcune zone del Veneto, della Basilicata e della Puglia.
In questa esposizione sono stati selezionati alcuni artisti che operano con modalità assai differenti.
Si è voluto offrire uno spaccato significativo delle diverse tendenze, per dare agli spettatori la possibilità di riconoscere la poetica di affermati ceramisti che si sono cimentati nella creazione di ceramiche sonore.FISCHIA CHE TI PASSA
2/23.12.08
Spazio Nibe, Milano
Artisti:
Riccardo Biavati e La Bottega delle Stelle
Marco Brunetti
Federico Bonaldi
Mariano Fuga
Luciano Landi
Bruno Maggio
Francesco Mitarotonda
Tommaso Niglio
Diego Poloniato
Vania Sartori
Sara Strammiello
Lo Spazio NIBE, galleria attenta al mondo della ceramica contemporanea, nel periodo che precede il Natale espone una rassegna di ceramiche sonore. Si tratta di fischietti, oggetti creati da artisti molto diversi tra di loro, ma aventi tutti un forte significato ludico. Sono ceramiche non solo da ammirare o da utilizzare per la loro funzione utilitaria, ma con le quali si può ammiccare, ironizzare, sognare, evocare, ricordare, suonare…quindi giocare.
Gli strumenti musicali in terracotta, e in particolare i fischietti, hanno origini molto antiche. Si trovano nei musei di arte popolare di tutto il mondo poiché nascono dall’esigenza dell’uomo di creare dei suoni e poiché l’argilla, materiale con il quale sono costruiti, si trova in tutti i territori abitati dall’uomo.
Molti sono i ruoli che questi oggetti hanno assunto nel corso dei secoli: giochi per bambini, strumenti musicali, doni beneauguranti, scaramantici, con connotazioni satiriche e diversissimo è l’aspetto: forme animali, vegetali o umane, molto semplici o estremamente elaborate. Gli artisti più attenti all’arte popolare si sono cimentati nella creazione di fischietti e li hanno collezionati. A Palma di Maiorca, al Museo Mirò, si possono ammirare quelli tipici della zona collezionati dall’artista. Oggetti simili vengono tutt’oggi prodotti nell’isola.
In Italia la tradizione del fischietto è molto diffusa e si mantiene particolarmente vivace in alcune zone del Veneto, della Basilicata e della Puglia.
In questa esposizione sono stati selezionati alcuni artisti che operano con modalità assai differenti.
Si è voluto offrire uno spaccato significativo delle diverse tendenze, per dare agli spettatori la possibilità di riconoscere la poetica di affermati ceramisti che si sono cimentati nella creazione di ceramiche sonore.
